We Are the Painters, Whisper to the Landscape, 2018.
Impression quadrichromie sur papier couché mat.
84 × 59,4 cm.
100 exemplaires numérotés et signés.
100 euros (non encadré).

Frais de port pour la France : 7 euros.
Chèque à l’ordre de 40mcube à envoyer à :
40mcube – 48, avenue Sergent Maginot – 35000 Rennes.

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Guillaume Pinard, Sous réserve, 2014
Multiple réalisé dans le cadre d’une commande de la direction de la culture du Département d’Ille-et-Vilaine : service action culturelle, médiathèque départementale, direction des archives et du patrimoine.
Impression offset sur papier coral book white 250 grammes.
84 × 59,4 cm.
100 exemplaires numérotés et signés.
100 euros (non encadré)

Frais de port pour la France : 7 euros.
Chèque à l’ordre de 40mcube à envoyer à :
40mcube – 48, avenue Sergent Maginot – 35000 Rennes.

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Lara Almarcegui, Matériaux de construction, Campus de Beaulieu, Rennes, 2014.
Impression offset sur papier Munken Polar Rough 120 grammes.
84 × 59,4 cm.
70 exemplaires numérotés et signés.
100 euros (non encadré)

Frais de port pour la France : 7 euros.
Chèque à l’ordre de 40mcube à envoyer à :
40mcube – 48, avenue Sergent Maginot – 35000 Rennes.

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Lignes de train est le récit dessiné d’un voyage en train de Nantes à Rennes. Il s’apparente à un carnet de voyage dont l’unique but était de dessiner à main levée des lignes horizontales, tout cela en comptant avec les terribles mouvements du train.

À Rennes en 2007, à l’invitation de 40mcube, Benoît-Marie Moriceau recouvre intégralement de peinture noire la maison ancienne qui abrite à l’époque le lieu d’exposition. Psycho, forme radicale et éphémère d’intervention dans l’espace urbain, suscite aussitôt questions et commentaires.

Chantier est une série de trois films dans lesquels le chantier est tour à tour présenté comme une machine à perturber un espace contraint de la ville, un élément constitutif de la transformation de la vie de tout un chacun, le cadre d’un théâtre des représentations.

Anachronismes et autres manipulations spatio-temporelles est un dossier thématique coordonné par Anne Langlois et édité en collaboration avec la revue 02 dans le numéro 44, hiver 2007-2008. Ce dossier a donné lieu à deux expositions collectives à 40mcube.

Après 31 boulevard Magenta, qui suivait l’évolution d’un chantier et la construction d’un bâtiment, et en attendant Le chemin critique, dernier film de la trilogie, Parpaing retrace la petite histoire cyclique du parpaing, de la construction de la maison type à l’emmurement de bâtiment à démolir, via son recyclage permanent.

Brocéliande. Plusieurs individus décident de construire une ferme école autogérée dont les fondements reposent sur la pratique et l’expérimentation. Cette chronique d’une terre nous montre l’expérience d’individus désireux d’être autrement dans un monde rural pas forcément toujours bienveillant à l’égard de l’étranger.

L’esthétique du chantier revient de manière récurrente dans le travail des artistes, comme une fascination pour sa machinerie, une possibilité d’intervention à l’échelle d’un espace, d’un bâtiment, voire d’une ville. En concevant l’exposition Chantier public en 2003, rien ne laissait présager qu’elle pourrait donner lieu à une autre exposition. Pourtant, en 2005, nous avons donc pensé Chantier public #2 comme une autre orientation possible, une autre interprétation d’un même titre, un autre scénario.

Conçu dans le cadre de l’exposition Chantier public #2 par Le Gentil Garçon, Street Spirits est un livre compilant les portraits des personnes ayant donné leur nom aux rues de Rennes.

Chantier public #1 est une exposition collective qui s’est déroulée du 16 avril au 31 mai 2003 à Rennes.
L’édition témoignant de cette exposition est sortie en supplément du n° 6 d’Archistorm (janvier 2003), journal d’architecture et d’art.

Le travail de Briac Leprêtre consiste en la reproduction sans exotisme de scènes ou d’objets quotidiens en utilisant un traitement et des matériaux qui créent un décalage.
Spécial aquarelle est une série d’aquarelles réalisées d’après des photographies de sources diverses – photos de famille, images de magazines ou de la presse d’information – unifiées par le médium utilisé.

Le poster Classic & Smart de Briac Leprêtre est une édition recto/verso de deux vues de son exposition à 40mcube en 2005, pour laquelle il a transformé le lieu d’exposition en intérieur style XVIII^ème siècle.

L’exposition EXTRA de Patrice Gaillard & Claude s’est déroulée du 26 mars au 29 mai 2004 à 40mcube. Elle a donné lieu à la production de l’œuvre Tokyo grand design. Le numéro 19 de Semaine constitue un prolongement de cette collaboration et témoigne de l’exposition.

À l’occasion d’une carte blanche offerte par Castel Coucou à 40mcube, Stéfanie Bourne réalise une résidence à Forbach en avril et mai 2004 où elle met en chantier une réflexion sur la visibilité de son travail et une recherche de nouvelles formes. De cette réflexion est né Chronique d’une œuvre annoncée, projet qui se déroule en plusieurs étapes.

Lors de son exposition Au tableau en décembre 2003 et janvier 2004, Cécile Desvignes s’est chargée de vérifier les dimensions du lieu. Elle en a ainsi présenté une maquette dont les mesures sont telles qu’elles devraient être si le volume faisait réellement 40 m³.
La sérigraphie Théorème éditée à cette occasion reprend cette maquette dépliée.

Dans le cadre de son exposition à 40mcube, Là-bas tout près (janvier-mars 2002), Anabelle Hulaut a édité une affiche de son futur film, Les vacances de Melle Hulaut. Ces affiches ont été présentées le temps de l’exposition dans trois cinéma de Rennes.

Cette publication retrace les projets de la saison avril 2001 – juillet 2002 : Daniel Dwar & Grégory Gicquel, Valérie Travers, Anabelle Hubaut, Abraham Poincheval et Laurent Tixador.

Les communications des artistes, commissaires d’exposition, critiques d’art, philosophes, et architectes invités multiplieront les points de vue et les cas de figures : interventions d’artistes détournant les règles établies dans l’espace public ; commande publique et 1% culturel ; architectures d’artistes…